Athens Extreme Festival 2025 – Δύο μέρες που φέρνουν το πιο σκληρό metal στο Κύτταρο

Athens Extreme Festival 2025 – 12 & 13 Δεκεμβρίου, Κύτταρο Live

Το Athens Extreme Festival επιστρέφει τον Δεκέμβριο με ένα διήμερο που ενώνει power, black, thrash και death metal κάτω από την ίδια σκηνή. Το 2025 βρίσκει το φεστιβάλ πιο δυνατό από ποτέ, με ονόματα που έχουν αφήσει σημάδι στην ευρωπαϊκή σκηνή αλλά και μπάντες από το ελληνικό underground που συνεχίζουν να δίνουν ζωή στο ακραίο metal της χώρας.

Η διοργάνωση έχει χτιστεί γύρω από δύο διαφορετικές θεματικές ημέρες: μια πρώτη βραδιά γεμάτη ενέργεια και επιθετικότητα με τους Enforcer ως κεντρικό όνομα και μια δεύτερη που βυθίζεται στα πιο σκοτεινά και βάναυσα μονοπάτια του death metal με επικεφαλής τους Asphyx.

Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου – “The Enforcer Night”

Η πρώτη μέρα φέρνει τους Enforcer σε μια αποκλειστική εμφάνιση που θα βασιστεί στο «Beyond Hell / Beyond Death». Μαζί τους ανεβαίνουν στη σκηνή οι Warrant, οι Cloak και μια σειρά μπαντών που κινούνται σε heavy, black και thrash κατευθύνσεις. Είναι μια βραδιά που στηρίζεται σε ένταση, γρήγορες κιθάρες και αυτό το αδρεναλινικό στήσιμο που χαρακτηρίζει κάθε σωστή metal συναυλία.

  • Enforcer (Exclusive “Beyond Hell / Beyond Death” Show)
  • Warrant
  • Cloak
  • Witchpit’s Vision
  • Sacrificial Death
  • Morbid Stench
  • All Sins Undone

Σάββατο 13 Δεκεμβρίου – “The Asphyx Night”

Η δεύτερη μέρα κατευθύνεται σε ακόμη πιο βαριά μονοπάτια. Οι Asphyx έρχονται στην Αθήνα με το γνώριμο, αλύγιστο death metal ύφος τους. Μαζί τους εμφανίζονται οι Severe Torture, Mental Defilement και άλλες μπάντες που στηρίζουν τον σκληρό ήχο με απόλυτη ειλικρίνεια. Είναι μια βραδιά που υπόσχεται ωμή δύναμη και μια σκηνή γεμάτη από την αίσθηση του παλιού, αληθινού extreme metal.

  • Asphyx
  • Severe Torture
  • Mental Defilement
  • Morbid Stench
  • All Sins Undone

Ατμόσφαιρα & εικόνα

Η επίσημη αφίσα του φεστιβάλ δείχνει ακριβώς τι πρόκειται να συμβεί: μια σκοτεινή μορφή υψώνεται πάνω από τον Παρθενώνα, σαν να ενώνει το παρελθόν της Αθήνας με το πιο ωμό κομμάτι της metal κουλτούρας. Το φεστιβάλ δεν περιορίζεται σε ένα στυλ· αγκαλιάζει ολόκληρο το φάσμα του ακραίου ήχου και δίνει χώρο σε μπάντες που κουβαλούν ιστορία αλλά και σε όσες χτίζουν τώρα τη δική τους.

Χώρος & Ημερομηνίες

Κύτταρο Live – 12 και 13 Δεκεμβρίου 2025
Προπώληση: 31€ (διήμερο) – 20€ ημερήσιο
Πόρτες: 18:30
Έναρξη: 19:00

Γιατί να το ζήσεις

Το Athens Extreme Festival είναι ένα από τα λίγα φεστιβάλ στην Ελλάδα που συγκεντρώνει τόσες διαφορετικές μορφές του ακραίου metal. Αν ψάχνεις ένταση, χαρακτήρα και μπάντες που παίζουν χωρίς φίλτρα, τότε αυτές οι δύο μέρες στο Κύτταρο είναι από εκείνες που δεν χάνονται.

Greek metal:
Ανακάλυψε κι άλλα γεγονότα, κυκλοφορίες και νέες δουλειές της ελληνικής σκηνής εδώ: Greek metal

Kanonenfieber – Ό,τι πρέπει να ξέρεις αν τους ανακαλύπτεις για πρώτη φορά

Kanonenfieber – Ό,τι πρέπει να ξέρεις αν τους ανακαλύπτεις για πρώτη φορά

Οι Kanonenfieber είναι ένα ιδιαίτερο όνομα της σύγχρονης extreme metal σκηνής: γερμανικό project που συνδυάζει blackened death metal με ιστορική θεματολογία γύρω από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Πίσω από όλα κρύβεται ένας άνθρωπος, ο μουσικός που συστήνεται ως Noise, ο οποίος γράφει και ηχογραφεί όλα τα όργανα στο στούντιο.

Στις live εμφανίσεις, ο Noise πλαισιώνεται από session μουσικούς, ενώ η μπάντα διατηρεί έντονα ανώνυμο προφίλ, με μάσκες και στρατιωτικές στολές εποχής. Αυτό δεν είναι απλώς “image” – είναι μέρος μιας συνολικής αισθητικής που αποδίδει φόρο τιμής στους ανώνυμους νεκρούς και στα θύματα του πολέμου.

Ποιοι είναι οι Kanonenfieber

Το project ξεκίνησε στη Γερμανία γύρω στο 2020 και μέσα σε λίγα χρόνια κατάφερε να γίνει σημείο αναφοράς για όσους αγαπούν ιστορικό concept metal. Οι στίχοι αντλούνται από πραγματικές πηγές – επιστολές στρατιωτών, ιστορικά κείμενα, αναφορές της εποχής – και όχι από φανταστικά σενάρια.

Η προσέγγιση των Kanonenfieber δεν είναι “πολεμοχαρής” ή ηρωοποιητική. Είναι περισσότερο μια αντιπολεμική αφήγηση, που δείχνει τη φρίκη, την αποξένωση και την ανθρώπινη τραγωδία μέσα από σκληρή μουσική και σκοτεινή ατμόσφαιρα.

Ήχος και στυλ

Η μουσική των Kanonenfieber κινείται στα όρια του blackened death metal με στοιχεία melodic black, death metal και κάποιες πιο ατμοσφαιρικές, σχεδόν doom στιγμές.

Τα βασικά χαρακτηριστικά τους:

  • Σκοτεινά, κοφτερά riff με black/death αισθητική.
  • Βαριά, επιθετικά φωνητικά, συχνά με δραματική / αφηγηματική χροιά.
  • Μελωδικά lead θέματα που “κουμπώνουν” στην πολεμική ατμόσφαιρα.
  • Ρυθμικά χτισίματα που θυμίζουν “βηματισμό” στρατιωτών.
  • Σαφές concept – κάθε δίσκος είναι ένα κομμάτι μιας μεγαλύτερης ιστορικής αφήγησης.

Αν γουστάρεις μπάντες όπως 1914, Bolt Thrower ή γενικά πολεμικό/ιστορικό metal, οι Kanonenfieber είναι φυσική επόμενη στάση – αλλά με πιο blackened, σκοτεινή προσέγγιση.

Δισκογραφία – τα βασικά

Αν μόλις τους ανακαλύπτεις, αυτά είναι τα πιο σημαντικά σημεία της δισκογραφίας τους για να ξέρεις από πού να ξεκινήσεις:

Menschenmühle (2021 – Full-length)

Το ντεμπούτο full-length άλμπουμ τους, «Menschenmühle», είναι η ιδανική είσοδος στον κόσμο των Kanonenfieber. Σκληρό, πολεμικό, με riffs που μένουν, βαριά ατμόσφαιρα και στίχους βασισμένους σε μαρτυρίες στρατιωτών. Είναι ο δίσκος που τους έβαλε στον χάρτη της παγκόσμιας extreme σκηνής.

EPs & Singles (Yankee Division, Der Füsilier, U-Bootsmann κ.ά.)

Τα EPs όπως το «Yankee Division», το «Der Füsilier» και το «U-Bootsmann» εστιάζουν σε συγκεκριμένες πτυχές του πολέμου (μονάδες, πρόσωπα, μάχες, πολεμικό ναυτικό). Είναι ιδανικά αν θες να δεις πιο “εστιασμένα” concept κομμάτια, αλλά και να πάρεις γεύση από την εξέλιξη του ήχου τους μέσα στα χρόνια.

Die Urkatastrophe (2024 – Full-length)

Το «Die Urkatastrophe» είναι η φυσική συνέχεια του Menschenmühle, με πιο ώριμο ήχο, καλύτερη παραγωγή και ακόμη πιο “κινηματογραφική” προσέγγιση στη θεματολογία. Εδώ η μπάντα δείχνει ότι δεν είναι απλώς ένα “εντυπωσιακό ντεμπούτο”, αλλά ένα project με διάρκεια και ξεκάθαρο όραμα.

Από πού να ξεκινήσεις αν τους ακούς πρώτη φορά

Για να μπεις σωστά στον κόσμο των Kanonenfieber, μπορείς να ακολουθήσεις αυτή τη σειρά:

  1. Menschenmühle (full album) – για να καταλάβεις τον πυρήνα του ήχου και της αισθητικής τους.
  2. Μερικά χαρακτηριστικά τραγούδια (π.χ. “Menschenmühle”, “Sturmtrupp”, “Dolchstoßlegende”) για να δεις ποια κομμάτια σε “χτυπάνε” περισσότερο.
  3. Die Urkatastrophe – για να δεις την εξέλιξη του ήχου και τη συνέχεια του concept.
  4. EPs / singles – για να εμβαθύνεις σε επιμέρους ιστορίες και θεματικές του project.

Αν σου αρέσει metal με ιστορία, ατμόσφαιρα και βάθος, οι Kanonenfieber δεν είναι απλώς άλλη μια extreme μπάντα· είναι από τα ονόματα που αξίζει να εμβαθύνεις.

Δες / άκου Kanonenfieber στο YouTube

Ένα ιδανικό πρώτο βήμα είναι να δεις / ακούσεις ολόκληρο το ντεμπούτο τους, «Menschenmühle», σε full album μορφή:

Temple of Katharsis – The Darkness Which Swallows The Dawn: Ένα κομμάτι που φέρνει στο φως όλη τη σκοτεινή πνοή του ελληνικού black metal

Temple of Katharsis – «The Darkness Which Swallows The Dawn»

Το «The Darkness Which Swallows The Dawn» είναι ένα κομμάτι που δείχνει ξεκάθαρα γιατί το όνομα Temple of Katharsis ακούγεται όλο και πιο συχνά στη σύγχρονη ελληνική black metal σκηνή. Η μπάντα κινείται με αυτοπεποίθηση μέσα σε ένα σκοτεινό και ψυχρό ηχητικό τοπίο, χτίζοντας ένταση χωρίς να καταφεύγει σε εύκολες λύσεις. Η ατμόσφαιρα γεμίζει με εκείνη την παλιά αισθητική που θυμίζει ότι το black metal, όταν γράφεται με ουσία, μπορεί να είναι πέρα από στυλ: μπορεί να είναι εμπειρία.

Για τη μπάντα

Οι Temple of Katharsis προέρχονται από τον ελληνικό underground χώρο και συνεχίζουν να ανεβαίνουν με συνέπεια. Το υλικό τους έχει επιρροές από τη σκληρή ελληνική σχολή των 90s, αλλά χωρίς να μένει κολλημένο στο παρελθόν. Η μπάντα προτιμά πυκνές κιθάρες, επιθετικά φωνητικά και έντονη ατμόσφαιρα, βάζοντας περισσότερο βάρος στην αίσθηση παρά στην τεχνική επίδειξη.

Ήχος και ατμόσφαιρα

Το κομμάτι ξεκινάει με μια κρύα, αιχμηρή κιθάρα που ανοίγει τον χώρο για τα φωνητικά. Η παραγωγή κρατάει μια ισορροπία ανάμεσα στο ωμό και στο καθαρό, μια προσέγγιση που ταιριάζει στο ύφος του συγκροτήματος. Τα τύμπανα δίνουν μια ακατάπαυστη κίνηση, σαν να σε τραβάνε βαθύτερα σε έναν σκοτεινό διάδρομο χωρίς έξοδο. Τα riffs έχουν εκείνο το χαρακτηριστικό ελληνικό στοιχείο: μελωδία και επιθετικότητα που περπατούν μαζί.

Γιατί να το ακούσεις

Αν σου αρέσει το black metal που κρατάει επαφή με τις ρίζες αλλά δεν φοβάται να ακουστεί σύγχρονο, τότε αυτό το κομμάτι σε αφορά. Οι Temple of Katharsis παραδίδουν μουσική που δεν ψάχνει για εντυπωσιασμό· θέλει απλώς να βυθίσει τον ακροατή στην ατμόσφαιρα που δημιουργεί. Είναι μια κυκλοφορία που δείχνει πως η ελληνική σκηνή έχει ακόμα πολλά να δώσει.

Tracklist

Πρόκειται για αυτόνομο single που δεν ανήκει σε ολοκληρωμένο δίσκο, επομένως δεν υπάρχει tracklist.

Δες το επίσημο video

Ελληνικές μπάντες – Greek metal:
Αν θες να δεις κι άλλες κυκλοφορίες από την ελληνική σκηνή, μπορείς να συνεχίσεις εδώ: Greek metal

Reflection – Takla Makan : Όταν το post-metal συναντά το riffing

Reflection – «Takla Makan»

Το «Takla Makan» είναι ένα κομμάτι που με έκανε να σταματήσω και να προσέξω τι μπορεί να προσφέρει το σύγχρονο heavy/post-metal όταν παίζεται με καρδιά. Reflection δεν ψάχνει για εύκολες λύσεις· χτίζει ατμόσφαιρα, βάζει συναίσθημα και αφήνει χώρο στα riffs και τα τύμπανα να επικοινωνήσουν μαζί σου.

Τι μου έμεινε

  • Η εισαγωγή με κιθάρες χαμηλά, αργά — σαν να σκάβεις βάθος πριν συμβεί η έκρηξη.
  • Η κορύφωση που έρχεται με τύμπανα και distortion — όχι για να εντυπωσιάσει, αλλά για να σε ταρακουνήσει από μέσα.
  • Η φωνή που δεν φωνάζει ακριβώς, αλλά ψιθυρίζει όσα δεν λέγονται — αυτό το είδος της έντασης που σε πιάνει απροετοίμαστο.

Ήχος και ατμόσφαιρα

Ο ήχος του «Takla Makan» κινείται ανάμεσα σε σκοτεινές, ατμοσφαιρικές στιγμές και βάναυσα riff. Δεν πρόκειται για “καθαρό” metal όπως το ξέρουμε· είναι βαριά, με ιδρώτα και ψυχή. Οι εναλλαγές ανάμεσα στις πιο αργές παύσεις και στα ξαφνικά χτυπήματα δημιουργούν ένα κλίμα που σε υποβάλλει — θυμίζει πως το metal δεν είναι μόνο ταχύτητα, αλλά και βάθος.

Γιατί να το ακούσεις

Αν βαρέθηκες τα στερεότυπα και το εύκολο «mosh», και θέλεις κάτι που να συγκινεί, να έχει νόημα και πραγματικό χαρακτήρα, τότε αυτό το κομμάτι είναι για σένα. Reflection δείχνει ότι μπορείς να έχεις συναίσθημα, μέταλλο και σκοτεινή μελωδία μαζί — χωρίς εκπτώσεις.

Δες το επίσημο video

Ελληνικές / underground μπάντες – Greek metal:
Για όσους γουστάρουν πιο “βαρύ” metal με ψυχή και χαρακτήρα, ρίξε μια ματιά σε άλλες δουλειές της σκηνής: Greek metal

InnerWish – Defend Our Children’s Hope: Ένα single που φέρνει ξανά στην επιφάνεια το συναίσθημα του power metal

InnerWish – «Defend Our Children’s Hope»

Το «Defend Our Children’s Hope» βρίσκει τους InnerWish σε μια στιγμή όπου η μελωδία και η ουσία βαδίζουν μαζί. Η μπάντα στρέφεται σε πιο ανθρώπινες θεματικές, με ένα κομμάτι που μιλάει για την ανάγκη να κρατηθεί ζωντανή η ελπίδα των παιδιών μέσα σε μια εποχή γεμάτη πίεση και αβεβαιότητα. Η σύνθεση πατάει πάνω στη δύναμη των κιθάρων, την καθαρή φωνή και έναν ρυθμό που κρατάει τη συναισθηματική ένταση χωρίς υπερβολές.

Τι είναι το «Defend Our Children’s Hope»

Το single κυκλοφόρησε στις 5 Δεκεμβρίου 2025 και λειτουργεί σαν μια αυτόνομη μικρή ιστορία. Οι InnerWish επιλέγουν έναν ήχο ζεστό, μελωδικό και δεμένο, που θυμίζει γιατί το power metal απέκτησε τόσους υποστηρικτές όλα αυτά τα χρόνια. Ο στίχος ακουμπά πάνω στον προβληματισμό για τη νέα γενιά, χωρίς να γίνεται βαρύς. Η μουσική, από την άλλη, δίνει χώρο στη φωνή και στο συναίσθημα να οδηγήσουν το κομμάτι.

Ήχος και ατμόσφαιρα

Η παραγωγή αφήνει τις κιθάρες να αναπνεύσουν και το rhythm section να στηρίξει χωρίς περιττή φλυαρία. Το κομμάτι ανεβαίνει σταδιακά, με ένα ρεφρέν που στέκεται στο επίκεντρο. Η μελωδία είναι αυτή που κρατάει όλο το βάρος, ενώ η φωνή δίνει μια καθαρή και ανθρώπινη διάσταση.

Tracklist

Το «Defend Our Children’s Hope» είναι αυτόνομο single και δεν ανήκει σε πλήρες άλμπουμ· επομένως δεν υπάρχει επίσημο tracklist κυκλοφορίας.

Press Release

Δεν έχει δημοσιευθεί επίσημο δελτίο τύπου για το single. Όταν κυκλοφορήσει σχετικό κείμενο από τη μπάντα ή τη δισκογραφική, μπορεί να προστεθεί εδώ.

Δες το επίσημο video

Bandcamp

Δεν υπάρχει επίσημη ανάρτηση του single στο Bandcamp αυτή τη στιγμή. Όταν ανέβει, ο ενσωματωμένος player θα προστεθεί στο σημείο αυτό.

Ελληνικές μπάντες – Greek metal:
Αν θέλεις να δεις κι άλλες κυκλοφορίες από την ελληνική σκηνή, μπορείς να συνεχίσεις εδώ: Greek metal

Anxiety – A Kingdom at War: Ένα κομμάτι που με γύρισε στις ρίζες του heavy metal

Anxiety – «Wings Of Despair»

Μόλις έβαλα το «Wings Of Despair», ένιωσα πως γύρισα σε εκείνες τις μέρες που ακούγαμε δίσκους μέχρι να λιώσει το καπάκι του CD player. Οι Anxiety παίζουν με τρόπο που δεν χρειάζεται πολλά λόγια. Ο ήχος τους έχει κάτι άγριο και γνώριμο, μια ενέργεια που σε τραβάει από την πρώτη κιθάρα.

Τι μου έμεινε

  • Οι κιθάρες έχουν αυτό το παλιό, άγριο χρώμα που πάντα με έκανε να ανεβάζω την ένταση.
  • Η φωνή βγάζει μια πίεση που ταιριάζει στον τίτλο και στην ατμόσφαιρα του κομματιού.
  • Ο ρυθμός δεν αφήνει περιθώριο για ανάσα· σε κρατάει μέσα στην ιστορία από την αρχή μέχρι το τέλος.

Για ποιους είναι αυτό το κομμάτι

Αν μεγάλωσες με heavy metal που μύριζε υπόγειες πρόβες και μικρά live, τότε θα το νιώσεις αμέσως. Εμένα μου έφερε εικόνες από μπάντες που άφησαν το στίγμα τους όχι με τελειότητα, αλλά με ψυχή.

  • Warlord
  • Sarissa
  • Wardance
  • Ageless Wisdom
  • Blind Assassin

Δες το επίσημο video

Άκου ολόκληρη τη δουλειά τους

Ελληνικές μπάντες – Greek metal:
Αν θέλεις να δεις κι άλλες κυκλοφορίες από την ελληνική σκηνή, πέρασε από εδώ: Greek metal

Warship – Free Again: Νέο single / video για heavy-metal fans

Οι Warship επιστρέφουν με νέο single και επίσημο music video, το «Free Again». Με solid heavy metal φόρμες, καθαρά φωνητικά και riff που τιμούν την κλασική metal παράδοση, το κομμάτι δείχνει ότι η μπάντα δεν συμβιβάζεται — θέλει metal με δύναμη και ειλικρίνεια.

Τι προσφέρει το «Free Again»

Το «Free Again» είναι ένας ύμνος για όσους αγαπούν το heavy metal όπως παλιά: δυνατές κιθάρες, δυνατό rhythm section, καθαρό metal συναίσθημα και video με attitude.

Γιατί αξίζει να το ακούσεις / δεις

  • Καθαρό, παραδοσιακό heavy metal — χωρίς περιττά στολίδια.
  • Ισορροπία ανάμεσα στη μελωδία και στη δύναμη: riffs, καθαρές φωνές, “μεταλλικό” feeling.
  • Summer-alive vibe — ιδανικό για live / drive / party metal moments.

Δες / άκου το νέο video

Darklon – Mind Reaper: Το νέο heavy/power metal χτύπημα από την Αθήνα

Οι Darklon από την Αθήνα επανέρχονται δυνατά με το νέο τους full-length άλμπουμ «Mind Reaper», που κυκλοφόρησε στις 28 Νοεμβρίου 2025 μέσω της No Remorse Records. Πρόκειται για μια δουλειά που τιμά τη σχολή του κλασικού US heavy/power metal, με κομμάτια γεμάτα riffs, ενέργεια και αυθεντική μεταλλική δύναμη.

Τι περιλαμβάνει το «Mind Reaper»

Το album περιέχει 8 κομμάτια και αποτελεί ένα από τα πιο ολοκληρωμένα heavy/power metal releases ελληνικής μπάντας τα τελευταία χρόνια.

  1. In The Abyss
  2. Mind Reaper
  3. Soul Stealers
  4. Powercast
  5. The Mad Messiah
  6. Shockwave
  7. Hell’s Heroes
  8. Psyched Out

Ήχος & χαρακτήρας

Το «Mind Reaper» χαρακτηρίζεται από δυναμικό heavy/power metal με εμφανείς 80s–90s επιρροές αλλά και μοντέρνα παραγωγή. Τα riffs είναι κοφτερά, τα ρεφρέν γεμάτα δύναμη και ο ήχος απολύτως "US metal" σε νοοτροπία.

Η φωνή στέκεται στιβαρά πάνω στις κιθάρες, ενώ ο ρυθμός δίνει την ένταση και τον παλμό που απαιτεί ένα heavy/power άλμπουμ. Το αποτέλεσμα είναι ένα έργο που αναβιώνει το κλασικό αμερικάνικο ύφος με ελληνική υπογραφή.

Γιατί αξίζει να το ακούσεις

  • Καθαρόαιμο heavy/power metal υψηλής ποιότητας.
  • Ο δίσκος δεν έχει fillers – όλα τα κομμάτια προσθέτουν κάτι στη συνολική εμπειρία.
  • Αν είσαι fan της US metal σχολής, εδώ θα βρεις πολλά οικεία αλλά και φρέσκα στοιχεία.
  • Οι Darklon δείχνουν ότι η ελληνική σκηνή έχει μπάντες επιπέδου εξωτερικού.

Άκου ολόκληρο το «Mind Reaper» στο Bandcamp

Μπορείς να ακούσεις και τα 8 κομμάτια απευθείας μέσω του επίσημου streaming link:

Δες και το επίσημο music video

KREATOR – Satanic Anarchy: Η Επιστροφή των Γερμανών Thrash Titans

Οι Kreator, ένα από τα ιστορικότερα ονόματα του γερμανικού thrash metal, επιστρέφουν με το ολοκαίνουργιο single «Satanic Anarchy», συνοδευόμενο από επίσημο music video. Το κομμάτι προέρχεται από το επερχόμενο 16ο studio album τους, «Krushers Of The World», δείχνοντας ότι μετά από δεκαετίες παραμένουν στην πρώτη γραμμή του επιθετικού, καλοδουλεμένου thrash.

Το τραγούδι & ο δίσκος

Το «Satanic Anarchy» είναι ένα καθαρόαιμο δείγμα Kreator-thrash: κοφτερά riffs, γρήγορα τύμπανα, επιθετικές φωνητικές γραμμές και ένα ρεφρέν που λειτουργεί ιδανικά για live sing-along.

Το τραγούδι αποτελεί ένα από τα single του επερχόμενου δίσκου «Krushers Of The World», ο οποίος αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 16 Ιανουαρίου 2026 μέσω της Nuclear Blast. Η ηχογράφηση έγινε στα Fascination Street Studios στη Σουηδία, με παραγωγό τον Jens Bogren, γνωστό από προηγούμενες συνεργασίες με τους Kreator, κάτι που εξηγεί τον στιβαρό, σύγχρονο αλλά και κλασικά επιθετικό ήχο.

Στίχοι & θεματολογία

Μπορεί ο τίτλος «Satanic Anarchy» να παραπέμπει σε κλασική “σατανική” θεματολογία, ωστόσο οι στίχοι έχουν πιο συμβολικό και κοινωνικό χαρακτήρα: μιλούν για μια εσωτερική εξέγερση του νου, για το σπάσιμο της τυφλής υπακοής, την αντίσταση στην καταπίεση και την ανάγκη να σταθείς όρθιος απέναντι στον φόβο και την τυραννία.

Όλα αυτά ντύνονται με την κλασική “πολεμική” ενέργεια των Kreator: θυμός, αποφασιστικότητα, αλλά και ένα είδος ενδυναμωτικού στοιχείου, που κάνει το κομμάτι να λειτουργεί σαν κάλεσμα για αντίδραση και εγρήγορση.

Το video clip & το Hellraiser

Το επίσημο video του «Satanic Anarchy» είναι ένα οπτικό νεύμα προς το κλασικό horror φιλμ «Hellraiser» του Clive Barker (1987. Χωρίς να αποτελεί remake ή συνέχεια, αξιοποιεί αισθητικές αναφορές, ατμόσφαιρα και εικονογραφία που παραπέμπουν στον κόσμο του Hellraiser: σκοτεινοί χώροι, βασανιστικές μορφές, έντονη αντίθεση ανάμεσα σε πόνο, ηδονή και χαοτική βία.

Έτσι, το video δεν στέκεται απλά σαν εικονογράφηση των στίχων, αλλά λειτουργεί σαν φόρος τιμής στο ‘80s horror, όπου ψυχολογικός τρόμος και σκληρές εικόνες συνυπάρχουν. Ταιριάζει απόλυτα με τη μουσική ένταση του κομματιού και ενισχύει τη συνολική εμπειρία του single.

Γιατί αξίζει να το δεις / ακούσεις

  • Γιατί είναι οι Kreator στα καλύτερά τους: γρήγορο, επιθετικό, με ξεκάθαρη ταυτότητα.
  • Γιατί δείχνει ότι η μπάντα, μετά από τόσα χρόνια, παραμένει δημιουργική και φρέσκια.
  • Γιατί συνδυάζει thrash metal ένταση με έξυπνη, συμβολική θεματολογία.
  • Γιατί το video είναι ιδανικό για όσους αγαπούν κλασικό horror και heavy εικόνες.

Δες το «Satanic Anarchy» στο YouTube

SABATON – «Crossing the Rubicon» (Official Music Video, 2025)

Οι SABATON επιστρέφουν με ολοκαίνουργιο επίσημο music video για το «Crossing the Rubicon», ένα κομμάτι που μόλις κυκλοφόρησε πριν από λίγες ώρες και έρχεται να αναζωπυρώσει το ενδιαφέρον γύρω από το νέο τους υλικό. Με επικό ύφος, ιστορική αφήγηση και δυναμικό power metal, η μπάντα για άλλη μια φορά μετατρέπει ένα ιστορικό γεγονός σε μουσικό πολεμικό έπος.

Το ιστορικό γεγονός

Το τραγούδι είναι εμπνευσμένο από την κρίσιμη στιγμή του 49 π.Χ., όταν ο Ιούλιος Καίσαρας διέσχισε τον ποταμό Ρουβίκωνα — μια πράξη που θεωρήθηκε πραξικόπημα απέναντι στη ρωμαϊκή σύγκλητο και πυροδότησε τον εμφύλιο πόλεμο. Αυτή η στιγμή έχει μείνει στην ιστορία ως το «σημείο χωρίς επιστροφή».

Ήχος & ατμόσφαιρα

Στο «Crossing the Rubicon» οι SABATON παραμένουν πιστοί στη χαρακτηριστική power metal αισθητική τους: δυνατά riff, επιβλητικά keyboards, marching ρυθμούς και ρεφρέν που μένουν στο μυαλό. Η παραγωγή είναι καθαρή, γεμάτη ένταση και ρυθμό, ενώ η ερμηνεία του Joakim Brodén δίνει το απαραίτητο βάρος στην ιστορική αφήγηση.

Γιατί ξεχωρίζει

  • Δυνατό και ξεκάθαρο power metal, φτιαγμένο για live sing-along στιγμές.
  • Ιστορικό storytelling που συνεχίζει τη σταθερή θεματική ταυτότητα των Sabaton.
  • Εξαιρετική παραγωγή που αναδεικνύει το επικό ύφος της μπάντας.
  • Τέλειο single για να ανοίξει νέο κύκλο releases από τη μπάντα.

Δες το βίντεο στο YouTube

CROSSOVER – «Miserere» (Black / Thrash Metal, 2025)

Οι Crossover από την Αλεξανδρούπολη επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια σιωπής με το νέο τους full-length άλμπουμ «Miserere», επιβεβαιώνοντας με τον πιο ηχηρό τρόπο ότι παραμένουν μια από τις πιο ιδιαίτερες και προσωπικές φωνές της ελληνικής black / thrash σκηνής. Πρόκειται για τον 4ο ολοκληρωμένο δίσκο τους και έναν από τους πιο φορτισμένους συναισθηματικά που έχουν κυκλοφορήσει μέχρι σήμερα.

Τι είναι το «Miserere»

Το «Miserere» κυκλοφόρησε στις 31 Οκτωβρίου 2025 από τη Sleaszy Rider Records και σηματοδοτεί την επιστροφή των Crossover στη δισκογραφία μετά από σχεδόν δύο δεκαετίες παύσης. Ο τίτλος παραπέμπει στον περίφημο Ψαλμό 51 («Miserere mei, Deus»), κάτι που δεν είναι καθόλου τυχαίο: ο δίσκος είναι γεμάτος θεματικές γύρω από την ενοχή, την οργή, την απώλεια, αλλά και την ανάγκη για κάθαρση και αναγέννηση.

Μέσα από 14 συνθέσεις, οι Crossover χτίζουν ένα ολοκληρωμένο concept με έντονη ελληνοκεντρική ατμόσφαιρα, τόσο στους στίχους όσο και στη γενικότερη αισθητική. Υπάρχουν αναφορές σε ιστορικά και σύγχρονα γεγονότα, υπαρξιακές αγωνίες, αλλά και ένας υπόγειος θυμός που διαπερνά ολόκληρο το άλμπουμ.

Tracklist

  1. O Aspondos Nekros (Ο Άσπονδος Νεκρός)
  2. Black ’N’ Roll
  3. Quod Volas Tota Lex Erit
  4. To Live In Truth
  5. Missed Life
  6. Kosovo
  7. Miserere
  8. Poet’s “Death”
  9. When You Don’t Have Help
  10. Reincarnation Of Jordano Bruno
  11. Devil Saves
  12. Ring Of Sorrow
  13. A Song Of Crows (Outro)
  14. Spoudeos Kai Tranos Den Egina (Σπουδαίος Και Τρανός Δεν Έγινα) – hidden track

Ήχος & ατμόσφαιρα

Οι Crossover κινούνται στον χώρο του black / thrash με έντονα death στοιχεία, χωρίς όμως να περιορίζονται σε ένα μόνο ύφος. Οι κιθάρες εναλλάσσονται ανάμεσα σε σουηδικής σχολής thrash/μελωδικό death θέματα, κλασικά black riffs και πιο “βρώμικα” mid-tempo χτυπήματα, ενώ τα φωνητικά παίζουν από ωμές black κραυγές μέχρι πιο καθαρές, σχεδόν recitation στιγμές.

Από την εισαγωγική τελετουργία του «Ο Άσπονδος Νεκρός», μέχρι την επιθετικότητα του «Black ’N’ Roll» και το σουηδίζον «Quod Volas Tota Lex Erit», ο δίσκος δημιουργεί ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο σκηνικό: θυμός, λύπη, ειρωνεία, βλάσφημη διάθεση, αλλά και μια έντονη αίσθηση προσωπικής εξομολόγησης.

Δεν λείπουν και οι πιο συμφωνικές / ατμοσφαιρικές στιγμές, με πλήκτρα, γυναικεία φωνητικά και πιο gothic υφές, όπως στο ομώνυμο «Miserere» ή στο «A Song Of Crows», που λειτουργούν σαν ηχητικές ανάσες μέσα στην αγριάδα.

Θεματολογία & συναίσθημα

Το «Miserere» είναι βαθιά φορτισμένο άλμπουμ. Στίχοι για χαμένες ζωές, διαλυμένες αλήθειες, πολέμους, ψυχικά τραύματα και κοινωνική αποσύνθεση, αλλά και πιο φιλοσοφικές αναζητήσεις – όπως στο «Reincarnation Of Jordano Bruno», που αναφέρεται στον διάσημο “αιρετικό” φιλόσοφο.

Υπάρχει επίσης έντονο τοπικό – ελληνικό στοιχείο, τόσο λογοτεχνικά όσο και υφολογικά: ελληνικές απαγγελίες, τίτλοι στη μητρική γλώσσα, αναφορές σε σύγχρονα γεγονότα και μια συνολική αίσθηση ότι ο δίσκος σχολιάζει την πραγματικότητα γύρω μας, χωρίς όμως να γίνεται διδακτικός.

Γιατί αξίζει να το ακούσεις

Το «Miserere» είναι ένας δίσκος επιστροφής, αλλά όχι “ρετρό”. Οι Crossover παίρνουν ό,τι έχτισαν στο παρελθόν και το φέρνουν στο σήμερα: ελληνικό black / thrash με προσωπικό χαρακτήρα, έντονη συναισθηματική φόρτιση, στιχουργικό βάθος και διάθεση να ταράξουν νερά.

Αν γουστάρεις μπάντες που δεν βάζουν όρια ανάμεσα σε black, thrash και death, που κρατάνε επαφή με την ελληνική πραγματικότητα και ταυτόχρονα πατάνε γερά πάνω στη διεθνή extreme σκηνή, τότε το «Miserere» είναι δίσκος που πρέπει να μπει στη λίστα σου.

https://sleaszyrider.bandcamp.com/album/crossover-miserere

Δες / άκου κομμάτι από το «Miserere» στο YouTube

NIGHTFALL – «Children of Eve» (Death / Gothic / Blackened Metal, 2025)

Οι Nightfall, θρύλοι της ελληνικής metal σκηνής από τα ’90s, επιστρέφουν δυναμικά με το νέο τους album «Children of Eve» — μια δουλειά που συνδυάζει τη βαριά death / blackened αύρα με gothic μελωδίες και μελαγχολική ατμόσφαιρα, αποδεικνύοντας πως ακόμα έχουν πολλά να πουν και να δώσουν.

Ο δίσκος «Children of Eve»

Το album κυκλοφόρησε στις 2 Μαΐου 2025, μέσω της Season of Mist. :contentReference[oaicite:0]{index=0} Περιλαμβάνει 10 κομμάτια, με διάρκεια περίπου 41 λεπτά — σύντομη, συμπυκνωμένη, δυνατή εμπειρία χωρίς περιττά κομμάτια. :contentReference[oaicite:1]{index=1}

Tracklist

  1. I Hate
  2. The Cannibal
  3. Lurking
  4. Inside My Head
  5. Seeking Revenge
  6. For the Expelled Ones
  7. The Traders of Anathema
  8. With Outlandish Desire to Disobey
  9. The Makhaira of the Deceiver
  10. Christian Svengali

Ήχος, ατμόσφαιρα & στυλ

Στο «Children of Eve», οι Nightfall επιστρέφουν σε πιο blackened / death / gothic φόρμες — με σκληρά riffs, βάναυσα τύμπανα και growl φωνητικά που θυμίζουν την πιο σκοτεινή όψη του metal. :contentReference[oaicite:2]{index=2} Ταυτόχρονα, όμως, δεν λείπουν οι μελωδικές, gothic στιγμές: γυναικεία φωνητικά ή ψιθυριστά φωνητικά, μελωδικά ρεφρέν, ατμοσφαιρικές χροιές που δίνουν βάθος και συναίσθημα — στοιχεία που φέρνουν πιο κοντά το άλμπουμ σεdoom/gothic metal αλλά με βάθος και σκοτεινιά. :contentReference[oaicite:3]{index=3} Οι συνθέσεις ποικίλλουν: από mid-tempo, σκοτεινές καμπές και αργές, μελαγχολικές στιγμές, μέχρι εκρήξεις ταχύτητας και brutal death riffing. :contentReference[oaicite:4]{index=4}

Ένταση, μελωδία & σκοτεινό βάθος

Το «Children of Eve» δεν προσπαθεί να αποδείξει φανταχτερά τεχνικά κόλπα — προτιμά να πατήσει στην ουσία: brutal ήχο, σκληρά φωνητικά, βαριά θεματολογία και γνήσιο metal συναίσθημα. :contentReference[oaicite:5]{index=5} Αλλά ταυτόχρονα, διατηρεί μελωδική και gothic ταυτότητα: η παραγωγή (με mix & mastering από τον Jacob Hansen) φροντίζει ώστε κάθε όργανο να αναδεικνύεται και οι μελωδίες να “χτίζουν” πάνω στον σκοτεινό πυρήνα. :contentReference[oaicite:7]{index=7} Τα φωνητικά του frontman Efthimis Karadimas δίνουν την απαιτούμενη λύσσα και ένταση, ενώ τα μελωδικά και gothic στοιχεία προσφέρουν βάθος — αποτέλεσμα: ένας δίσκος με διπλή ταυτότητα, ακραίο αλλά και “μελωδικό”, σκοτεινό αλλά και συγκινησιακό. :contentReference[oaicite:9]{index=9}

Γιατί ξεχωρίζει

«Children of Eve» είναι από τα πιο σταθερά σημερινά δείγματα ότι το ελληνικό extreme metal μπορεί να εξελίσσεται και να παράγει δίσκους με ταυτότητα. Οι Nightfall ― παλιοί αλλά όχι κουρασμένοι ― δείχνουν πως έχουν ακόμα όρεξη, όραμα και ικανότητα να δημιουργούν. :contentReference[oaicite:10]{index=10} Ο δίσκος τιμά τις ρίζες της μπάντας, αλλά δεν κολλάει στο παρελθόν — παίρνει το γνώριμο, το σκοτεινό, το extreme και το φέρνει στο σήμερα με αξιοπρέπεια και ένταση. :contentReference[oaicite:11]{index=11} Για όσους αγαπάνε metal που δεν φοβάται το σκοτάδι, που συνδυάζει brutal και μελωδία, που εμπνέει όχι μόνο φόβο ή θυμό αλλά και συναίσθημα — αυτός ο δίσκος μπορεί να γίνει ένα από τα αγαπημένα. :contentReference[oaicite:12]{index=12}

Άκου ολόκληρο το «Children of Eve» στο YouTube

Still Dusk – Chronicles of Dystopia (Alternative / Progressive Metal, 2025)

Οι Still Dusk, ένα ανερχόμενο συγκρότημα από την Αθήνα, παρουσιάζουν το ντεμπούτο full-length άλμπουμ τους «Chronicles of Dystopia» — μια δουλειά που καταφέρνει να ενοποιήσει διαφορετικά metal και rock στοιχεία σε ένα σύγχρονο, πολυδιάστατο αποτέλεσμα, με κοινωνικό στίγμα και διάθεση για πειραματισμό. :contentReference[oaicite:0]{index=0}

Λίγα λόγια για το «Chronicles of Dystopia»

Το album κυκλοφόρησε στις 11 Ιουνίου 2025 μέσω της δισκογραφικής Rock Company. :contentReference[oaicite:1]{index=1} Μέσα από 9 τραγούδια, οι Still Dusk χτίζουν ένα ηχητικό τοπίο που κινείται ανάμεσα σε alternative, groove, progressive και metalcore πινελιές — με riffs που χτυπάνε, φωνητικά με συναίσθημα και δομές που συχνά αλλάζουν ύφος. :contentReference[oaicite:2]{index=2}

Ήχος & θεματολογία

Οι συνθέσεις στο «Chronicles of Dystopia» ξεχωρίζουν για την ποικιλομορφία τους: από δυνατά, “groove-heavy” riffs έως πιο μελωδικά ή εναλλακτικά περάσματα, με clean και distorted στιγμές να εναλλάσσονται — δημιουργώντας ένταση αλλά και μελωδική ισορροπία. :contentReference[oaicite:3]{index=3} Οι στίχοι τους θίγουν σύγχρονα κοινωνικά και πολιτιστικά ζητήματα, με dystopian διάθεση, προβληματισμό και χρώμα ενδοσκόπησης — όχι απλώς ως κραυγή, αλλά με δομή· δίνουν λόγο στην εποχή, χωρίς να χάνουν μουσική ταυτότητα. :contentReference[oaicite:4]{index=4}

Τι να περιμένεις – Highlights

  • Το “0.003” ανοίγει το άλμπουμ με ενέργεια και δύναμη — ένα δυνατό ξεκίνημα που θέτει επίμονα τον τόνο. :contentReference[oaicite:5]{index=5}
  • Το “Born to Believe” και το “Into Fractions” δείχνουν τις groove / progressive επιρροές της μπάντας — με riffing που κινείται μεταξύ modern metal και altern-rock / metalcore. :contentReference[oaicite:6]{index=6}
  • Το “Black Water” περιέχει πιο «σκοτεινές», μελωδικές πινελιές — ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά κομμάτια του δίσκου που αναδεικνύει την ευελιξία τους. :contentReference[oaicite:7]{index=7}
  • Η φωνή της Κωνσταντίνας Διαμαντίδου είναι τραχύ-μελωδική, εκφραστική και πολλές φορές λειτουργεί σαν γέφυρα μεταξύ groove / metalcore και μελωδίας — αυτό δίνει το ύφος που ξεχωρίζει. :contentReference[oaicite:8]{index=8}

Γιατί αξίζει να το ακούσεις

«Chronicles of Dystopia» δεν είναι απλώς ένα debut — είναι μια τολμηρή δήλωση: πως η ελληνική metal / rock σκηνή έχει νέες μπάντες που δεν φοβούνται να πειραματιστούν, να θίξουν πραγματικά θέματα, και να ενώσουν διαφορετικά είδη για να δημιουργήσουν κάτι σύγχρονο και ζωντανό. Αν γουστάρεις metal με ρίζες αλλά και φρεσκάδα, με συναίσθημα αλλά και δύναμη — αυτός ο δίσκος είναι για σένα.

Άκου ολόκληρο το «Chronicles of Dystopia» στο YouTube

PENTHOS – «Erevos» (Black Metal, 2025)

Οι PENTHOS από την Αθήνα μόλις κυκλοφόρησαν το δεύτερο full-length άλμπουμ τους, «Erevos» — έναν δίσκο που βυθίζεται σε σκοτεινές, τελετουργικές ατμόσφαιρες, εμπνευσμένος από την αρχαιοελληνική μυθολογία και τον φόβο, την απώλεια και το μυστήριο. :contentReference[oaicite:0]{index=0}

Τι είναι το «Erevos»

Το «Erevos» κυκλοφόρησε στις 15 Οκτωβρίου 2025, μέσω της δισκογραφικής Darkness Shall Rise Productions. :contentReference[oaicite:1]{index=1} Περιέχει εννιά κομμάτια, που συνθέτουν ένα ενιαίο, σκοτεινό ταξίδι — από την εισαγωγή του “Nekyia” μέχρι το τελετουργικό τέλος του “Forlorn Voyage”. :contentReference[oaicite:2]{index=2}

Ήχος & ατμόσφαιρα

Οι PENTHOS κινούνται στον χώρο του **atmospheric / melodic black metal** — με riffs που θυμίζουν σκανδιναβικές σχολές των 90s, κρύα και μελαγχολικά, αλλά και με ambient-υφή, που φέρνει την αίσθηση της νύχτας, της απώλειας, της μετάβασης. :contentReference[oaicite:3]{index=3}

Στο “Dancing Dead”, “Thanatos”, “Charon” ή “Echoes from the Sanatorium” ο δίσκος γίνεται πιο σκοτεινός, πιο βαρύς — με blast-beats, δυνατό μπάσο, ψυχρά φωνητικά και μελωδικά θέματα που μεταφέρουν αγωνία, θλίψη, αλλά και μεγαλείο. :contentReference[oaicite:4]{index=4}

Συνθέσεις και δυνατά σημεία

Το “Nekyia” ανοίγει το άλμπουμ με ατμοσφαιρικό instrumental που λειτουργεί σαν τελετουργική εισαγωγή — σαν κάλεσμα στη νύχτα. :contentReference[oaicite:5]{index=5} Από εκεί και πέρα, κομμάτια όπως “Bloodstained Path”, “Όλεθρος (Olethros)”, “Lady in Black (Witch II)”, και “Forlorn Voyage” ξεχωρίζουν με riffs που σε παγώνουν, με τραγική μελωδία και αυθεντικό black metal feeling. :contentReference[oaicite:6]{index=6}

Γιατί αξίζει

Το «Erevos» καταφέρνει κάτι που δεν είναι δεδομένο στη σύγχρονη black metal σκηνή: να είναι πιστό στο ύφος και την παράδοση, αλλά ταυτόχρονα ζωντανό, με συναίσθημα και ισορροπία. Δεν είναι απλώς ωμός θόρυβος· είναι μελαγχολία, αγωνία, σκοτεινή αναζήτηση. :contentReference[oaicite:7]{index=7}

Αν σου αρέσει το black metal που δεν φοβάται το σκοτάδι, που δεν ψάχνει την εύκολη μελωδία, αλλά σου σουβλίζει την ψυχή — το «Erevos» είναι ένα από τα πιο δυνατά δείγματα που έβγαλε η ελληνική σκηνή το 2025.

Άκου ολόκληρο το «Erevos» στο YouTube

ROTTING CHRIST – “Αealo (Re-Recorded)” (Black / Gothic Metal – Ανανεωμένη Έκδοση 2026)

Οι Rotting Christ είναι θρύλος της ελληνικής και παγκόσμιας metal σκηνής — μια μπάντα που από το 1987 γράφει ιστορία. :contentReference[oaicite:0]{index=0} Τώρα, με την ανανεωμένη έκδοση του εμβληματικού τους άλμπουμ «Aealo», επιστρέφουν πιο δυνατοί από ποτέ, αποτίοντας φόρο τιμής στο παρελθόν ενώ παράλληλα μιλούν ξεκάθαρα για το παρόν και το μέλλον της ελληνικής σκηνής. :contentReference[oaicite:1]{index=1}

Τι είναι το “Aealo (Re-Recorded)”

Το original “Aealo” θεωρήθηκε δίσκος–σταθμός για τους Rotting Christ και για το ελληνικό black/gothic metal γενικότερα. :contentReference[oaicite:2]{index=2} Η νέα έκδοση — remixed, remastered και επανηχογραφημένη — είναι προγραμματισμένη να κυκλοφορήσει στις 23 Ιανουαρίου 2026 μέσω της δισκογραφικής τους. :contentReference[oaicite:3]{index=3} Ήδη κυκλοφόρησε το πρώτο δείγμα: το βίντεο για το κομμάτι «Aealo», δίνοντάς μας μια γεύση από το τι επεξεργασία και αναγέννηση έλαβε το κλασικό υλικό. :contentReference[oaicite:4]{index=4}

Ήχος & προσέγγιση στην επανέκδοση

Η νέα παραγωγή φέρνει πιο καθαρό, πιο δυνατό, πιο «θεατρικό» ήχο: τα πλήκτρα και τα έθνικ στοιχεία αναδεικνύονται περισσότερο, τα φωνητικά έχουν όγκο και βάθος, ενώ η ατμόσφαιρα — που πάντα ήταν σκοτεινή και υπόκωφη — γίνεται πιο επική, πιο σκοτεινή και «μεγάλη» ταυτόχρονα.

Οι Rotting Christ δείχνουν με αυτή την κίνηση ότι δεν ζουν από ένδοξο παρελθόν — ξέρουν πως ο χρόνος να φέρει νέες εκδοχές των κλασικών είναι ιερή υπόθεση. Η ανανέωση δεν είναι απλά “remaster”· είναι επανεξέταση, με σεβασμό στο original αλλά και με στόχο να αγγίξει και νέα αυτιά.

Γιατί αυτή η έκδοση έχει σημασία

  • Δίνει την ευκαιρία σε νέους (και παλιούς) ακροατές να γνωρίσουν ένα από τα πιο σημαντικά albums του ελληνικού metal — με σύγχρονη παραγωγή.
  • Αναδεικνύει το πόσο μπροστά ήταν οι Rotting Christ ακόμα και τότε — και πόσο επίκαιροι παραμένουν σήμερα.
  • Αποτελεί γέφυρα μεταξύ παρελθόντος και μέλλοντος: old-school μεταλλικές ρίζες με σύγχρονη αισθητική, αποδεικνύοντας πως το ελληνικό black/gothic metal δεν είναι στάσιμο, αλλά διαρκώς εξελίσσεται.

Άκου/δείτε το re-worked “Aealo” στο YouTube

Black Soul Horde – Symphony of Chaos (Heavy Metal)

Οι Black Soul Horde επιστρέφουν δυναμικά με το νέο τους album «Symphony of Chaos», μια κυκλοφορία που φέρνει πίσω την κλασική heavy/power metal ενέργεια — με riffs που κολλάνε στο μυαλό, δυνατές κιθάρες, και ατμόσφαιρα που θυμίζει εποχές όπου το metal ήταν αληθινό, αδυσώπητο και χωρίς συμβιβασμούς.

«Symphony of Chaos» δεν είναι απλώς ένας δίσκος· είναι ένας ύμνος σε όσους μεγαλώσαν με το metal, πίστεψαν στις δυνατές μελωδίες και θέλουν να νιώσουν ξανά τον παλμό της σκηνής. Οι Black Soul Horde δεν κοιτούν πίσω — κοιτούν να ξαναγράψουν το heavy metal εδώ και τώρα.

Ήχος και ταυτότητα

Ο δίσκος κινείται σταθερά στο χώρο του heavy / power metal, με καθαρά φωνητικά, δυνατά riffs, groove και μελωδίες που δεν ζητούν απλώς το headbang — ζητούν να τραγουδήσεις, να ζήσεις το metal.

Τα κομμάτια είναι χτισμένα έτσι ώστε να αναδεικνύουν την ισορροπία ανάμεσα στη δύναμη και τη μελωδία: η ταχύτητα δεν θυσιάζεται, αλλά υπάρχει και χώρος για ατμόσφαιρα, για refrain που σε πιάνει και για ριφάρες που δεν ξεχνιούνται.

Τι να περιμένεις μέσα στον δίσκο

«Symphony of Chaos» προσφέρει κομμάτια που χτυπάνε αλύπητα, αλλά και τραγούδια που χτίζουν ατμόσφαιρα, με πιο αργό ρυθμό, δυνατά chorus και heavy-metal επιρροές που θυμίζουν τις κλασικές σχολές. Η παραγωγή είναι δυνατή, γεμάτη δύναμη και σαφήνεια — κάθε riff έχει βάρος, κάθε φωνή έχει ενέργεια.

Είναι δίσκος που μπορείς να ακούσεις από την αρχή ως το τέλος, χωρίς να κουράζει, και να κρατάει το ενδιαφέρον σταθερά. Μελωδίες, φόρα και heavy metal αίσθηση σε μια σύγχρονη παραγωγή.

Γιατί αξίζει

Αν ψάχνεις ελληνικό metal που να θυμίζει τις ρίζες — αλλά χωρίς να ακούγεται ξεπερασμένο — «Symphony of Chaos» είναι από τις πιο ζωντανές αποδείξεις ότι η σκηνή ακόμη έχει να δώσει. Οι Black Soul Horde έχουν τα φόντα και το πάθος να σταθούν δίπλα σε διεθνείς heavy/power metal κυκλοφορίες.

Είναι ένας δίσκος που αξίζει για live, για συνεχή ακρόαση, για στιγμές όπου metal σημαίνει δύναμη, μελωδία και συναίσθημα.

Άκου ολόκληρο το «Symphony of Chaos» στο YouTube

ΦΩΣ - I Am The Light (Atmospheric / Melodic Black Metal, 2025)

Οι Phos επιστρέφουν με το νέο τους άλμπουμ «I Am The Light», μια κυκλοφορία που αναδεικνύει την πιο ατμοσφαιρική, πνευματική και μελωδική πλευρά του ελληνικού black metal. Η μπάντα καταφέρνει να συνδυάσει την παραδοσιακή σκοτεινή αισθητική του είδους με μια καθαρά προσωπική ταυτότητα, δημιουργώντας έναν δίσκο που ρέει σαν τελετουργία.

Σε αντίθεση με πιο ωμές προσεγγίσεις, οι Phos δίνουν έμφαση σε μελωδικές γραμμές, υποβλητικά περάσματα και συναισθηματική ένταση. Το αποτέλεσμα είναι ένα άλμπουμ που περισσότερο «σε τραβάει μέσα» παρά σε χτυπάει, αφήνοντας τον ακροατή να χαθεί σε ένα σκοτεινό αλλά φως-εμποτισμένο ηχητικό τοπίο.

Το ύφος του «I Am The Light»

Ο δίσκος στηρίζεται στην αλληλεπίδραση ανάμεσα σε μελωδικές κιθάρες, ατμοσφαιρικά πλήκτρα και black metal φωνητικές γραμμές. Οι συνθέσεις διατηρούν μια σταθερή ροή, χωρίς να κουράζουν, και ξεδιπλώνονται σαν διαδοχικά κεφάλαια από μια ενιαία ιστορία που πραγματεύεται τη σχέση σκοταδιού και φωτός.

Η παραγωγή είναι καθαρή και προσεγμένη, αναδεικνύοντας τις λεπτομέρειες που κάνουν το άκουσμα καθηλωτικό: υπόγειες αρμονίες, μελωδικά υψώματα, ambient υφές και ρυθμικά χτισίματα που λειτουργούν τελετουργικά.

Στοιχεία που ξεχωρίζουν

Το «I Am The Light» αποτελεί ένα από τα πιο ώριμα δείγματα atmospheric / melodic black metal της ελληνικής σκηνής. Οι Phos ισορροπούν ανάμεσα σε σκοτεινά, εσωστρεφή συναισθήματα και στιγμές καθαρτικής μελωδίας, προσφέροντας ένα ταξίδι που θυμίζει μπάντες όπως οι Agalloch, Imperium Dekadenz ή Gaerea, αλλά με ξεκάθαρη ελληνική ταυτότητα.

Είναι ένας δίσκος που ακούγεται ολόκληρος, με μουσική συνοχή και θεματικό βάθος, και αγγίζει τόσο τους λάτρεις του black metal όσο και όσους αναζητούν πιο ατμοσφαιρικές, συναισθηματικές προσεγγίσεις.

Γιατί πρέπει να το ακούσεις

Το «I Am The Light» δεν στοχεύει απλώς να εντυπωσιάσει· στοχεύει να σε βάλει σε έναν χώρο όπου η μελωδία και το σκοτάδι συνυπάρχουν οργανικά. Είναι μια από τις κυκλοφορίες του 2025 που ενισχύουν την εικόνα της ελληνικής σκηνής στο atmospheric black metal και αποδεικνύουν ότι το είδος συνεχίζει να εξελίσσεται.

Άκου ολόκληρο το «I Am The Light» στο YouTube

STEEL ARCTUS – «Dreamruler» (Epic Heavy Metal, 2025)

Οι Steel Arctus επιστρέφουν με το νέο τους full-length άλμπουμ «Dreamruler», μια κυκλοφορία που έρχεται να επιβεβαιώσει ότι το ελληνικό epic/heavy metal συνεχίζει να μεγαλώνει, να εξελίσσεται και να τροφοδοτεί τη σκηνή με μπάντες που διαθέτουν φαντασία, τεχνική και ξεκάθαρη ταυτότητα.

Το «Dreamruler» αποτελεί το πιο ολοκληρωμένο βήμα τους μέχρι σήμερα: ένας δίσκος που πατάει με σταθερά πόδια στην επική παράδοση, με επιρροές από US heavy, power metal και κλασικές metal αφηγήσεις που θυμίζουν τις εποχές όπου οι δίσκοι έφτιαχναν κόσμους ολόκληρους.

Ο κόσμος του «Dreamruler»

Οι Steel Arctus πάντα αγαπούσαν τις ιστορίες που πηγάζουν από μύθους, ηρωικές φιγούρες, μάχες και φανταστικά βασίλεια. Στο νέο album το πάνε ένα επίπεδο παραπάνω: κάθε κομμάτι λειτουργεί σαν κεφάλαιο σε ένα μεγαλύτερο έπος, με κιθάρες που ανοίγουν τον δρόμο, τύμπανα που χτίζουν ένταση και φωνητικές γραμμές που αναδεικούν τις κορυφώσεις.

Οι μελωδίες είναι προσεγμένες, τα refrains έχουν αυτό το “sing-along” συναυλιακό feeling και οι κιθάρες ισορροπούν μεταξύ κλασικών heavy riff και πιο power-metal ταχυτήτων.

Τι θα ακούσεις μέσα στον δίσκο

Το «Dreamruler» είναι ο ορισμός του epic heavy metal με κινηματογραφική αίσθηση. Η παραγωγή είναι καθαρή, δυνατή και αφήνει χώρο σε όλα τα όργανα. Οι συνθέσεις δεν βασίζονται μόνο στη δύναμη· έχουν δομή, κορυφώσεις, και μεταφέρουν εικόνες που θυμίζουν metal έπη περασμένων δεκαετιών.

Είναι ένας δίσκος που αγγίζει εύκολα όσους μεγάλωσαν με Manilla Road, Warlord, Virgin Steele ή Jag Panzer, αλλά ακούγεται απόλυτα σημερινός.

Γιατί ξεχωρίζει

Το «Dreamruler» αποδεικνύει ότι οι Steel Arctus δεν είναι απλώς μια μπάντα που τιμά το old school – είναι μια μπάντα που το εξελίσσει. Ο δίσκος διαθέτει συνέπεια, τεχνική, αφηγηματικό βάθος και έναν σαφή πυρήνα: επικό metal με ψυχή, χωρίς προσποίηση.

Αν αναζητάς heavy metal που να σε μεταφέρει σε άλλους κόσμους, με φαντασία, όγκο και πραγματικό πάθος, το «Dreamruler» είναι από τις κυκλοφορίες που αξίζουν προσοχή μέσα στο 2025.

Άκου ολόκληρο το «Dreamruler» στο YouTube

Flames – Frequency of Illusion (Thrash Metal – 2025)

Οι Flames δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις για όσους κινούνται στο ελληνικό thrash. Με ιστορία που απλώνεται σε δεκαετίες, επιστρέφουν με το όγδοο full-length album τους, «Frequency of Illusion», για να αποδείξουν ότι το παλιό σχολείο μπορεί να παραμένει απόλυτα επίκαιρο όταν έχει ακόμα νεύρο, ιδέες και οργή.

Το άλμπουμ «Frequency of Illusion»

Ο δίσκος κινείται στα κλασικά thrash μονοπάτια, με έντονα ριφ, γρήγορους ρυθμούς και επιθετικά φωνητικά, χωρίς όμως να μένει στάσιμος. Οι Flames ενσωματώνουν ξεκάθαρα heavy metal στοιχεία, πιο μελωδικές στιγμές και mid-tempo περάσματα που σπάνε την ταχύτητα και δίνουν βάθος στις συνθέσεις.

Από τα πρώτα δευτερόλεπτα γίνεται φανερό ότι ο ήχος είναι δουλεμένος, σύγχρονος αλλά με την καρδιά στα 80s. Οι συνθέσεις δεν στηρίζονται μόνο στη νοσταλγία· έχουν δομή, ροή και σε κρατάνε σε εγρήγορση μέχρι το τέλος.

Tracklist

  1. Hunter
  2. Illusion
  3. Lightbringer
  4. Thrashin' Beer
  5. The Great Deceiver
  6. Break The Chains
  7. The Arsonist
  8. Drag You Down
  9. Ornea
  10. Epic
  11. Dressed in Black Suede (bonus)

Ήχος & ατμόσφαιρα

Το «Frequency of Illusion» είναι φτιαγμένο για όσους θέλουν τον ήχο τους ωμό, επιθετικό και χωρίς περιττά στολίδια. Οι κιθάρες έχουν αυτό το κλασικό, κοφτερό thrash δάγκωμα, το rhythm section δίνει πραγματικό όγκο και οι φωνητικές γραμμές ισορροπούν ανάμεσα σε old-school επιθετικότητα και πιο “τραγουδιστές” στιγμές.

Υπάρχουν κομμάτια που σε σπρώχνουν κατευθείαν σε headbanging mode και άλλα που χτίζουν περισσότερο ατμόσφαιρα, με πιο βαρύ και σκοτεινό χαρακτήρα. Η συνολική ροή του δίσκου είναι τέτοια που τον ακούς άνετα ολόκληρο, χωρίς να ψάχνεις μόνο τα “highlight” τραγούδια.

Γιατί αξίζει να τον ακούσεις

Οι Flames δείχνουν με αυτόν τον δίσκο ότι δεν είναι απλώς ένα ιστορικό όνομα της σκηνής, αλλά μια μπάντα που εξακολουθεί να έχει λόγο ύπαρξης εδώ και τώρα. Το «Frequency of Illusion» στέκεται επάξια δίπλα σε σύγχρονες thrash κυκλοφορίες, χωρίς να χάνει την ταυτότητα της μπάντας που μεγάλωσε γενιές metalheads στην Ελλάδα.

Αν γουστάρεις γνήσιο thrash metal με χαρακτήρα, πάθος και σαφή σύνδεση με τη χρυσή εποχή του είδους, αυτός ο δίσκος είναι υποχρεωτική ακρόαση.

Άκου ολόκληρο το «Frequency of Illusion» στο YouTube

Satan’s Wrath & Lullabies From Hell — Η είσοδος των Golden Serpent στη σκηνή του extreme metal

Το 2025 φέρνει μία από τις πιο ενδιαφέρουσες νέες παρουσίες στη σκηνή του ελληνικού και ευρωπαϊκού extreme metal: το άλμπουμ Lullabies From Hell των Golden Serpent. Πρόκειται για ένα ντεμπούτο γεμάτο ένταση, σκοτεινή ατμόσφαιρα και επιθετική μουσική ταυτότητα, που ήδη προσελκύει το ενδιαφέρον οπαδών του death και black metal.

📀 Στοιχεία Κυκλοφορίας

  • Τίτλος Άλμπουμ: Lullabies From Hell
  • Ημερομηνία Κυκλοφορίας: 12 Σεπτεμβρίου 2025
  • Label: Sleaszy Rider Records
  • Μορφές: CD (Limited Edition με booklet 12 σελίδων) & Digital
  • Σύνολο κομματιών: 10, με πρώτο το “Satan’s Wrath”

👥 Line-up / Συντελεστές

Σύμφωνα με τις επίσημες πληροφορίες και τις πρώτες συνεντεύξεις:

  • George Apophis — Φωνητικά / Κιθάρα
  • "Blackheart" Karabasis — Κιθάρα
  • “Evil Dead” — Drums
  • Asmodeus — Φωνητικά

🎵 Στυλ, Ήχος & Θεματολογία

Το Lullabies From Hell κινείται σε σκοτεινά μονοπάτια extreme metal. Τα riffs είναι επιθετικά και καλοδουλεμένα, τα τύμπανα «πυροβολούν» αδιάκοπα, ενώ τα φωνητικά εναλλάσσονται ανάμεσα σε death και black metal αισθητική. Το πρώτο κομμάτι του δίσκου, το “Satan’s Wrath”, κάνει αμέσως ξεκάθαρη την κατεύθυνση της μπάντας: brutal ενέργεια, αποκαλυπτική ατμόσφαιρα και καθαρή metal ψυχή.

Η θεματολογία του άλμπουμ εστιάζει στη σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης ύπαρξης, εσωτερικά διλήμματα, μεταφυσικές συγκρούσεις και γενικότερα τις «σκιώδεις» περιοχές της ψυχής. Όλα αυτά ντυμένα με ένα ηχητικό ύφος που απευθύνεται στους λάτρεις του extreme ήχου.

🎤 Συναυλίες & Ζωντανές Εμφανίσεις το 2025

Οι Golden Serpent έχουν ήδη ξεκινήσει να κινούνται δυναμικά στον χώρο των live εμφανίσεων. Μία από τις προγραμματισμένες συναυλίες τους για το 2025 είναι αυτή στο Skyland Live Music Venue στη Λάρισα, όπου θα εμφανιστούν μαζί με τους Godiva.

Η μπάντα έχει δηλώσει πως στις συναυλίες του 2025 θα παρουσιάσει σχεδόν ολόκληρο το νέο άλμπουμ, ενώ δεν αποκλείει την πιθανότητα να δούμε και ιδιαίτερες εκτελέσεις ή διασκευές. Το σίγουρο είναι πως ο στόχος τους είναι να προσφέρουν μια ωμή, αυθεντική και δυναμική metal εμπειρία.

🔔 Γιατί αξίζει να το ακούσεις

  • Νέο αίμα στη σκηνή: Ντεμπούτο που αφήνει υποσχέσεις.
  • Extreme metal ποιότητα: Δυνατό, ατμοσφαιρικό και καλοδουλεμένο.
  • Έντονη συναυλιακή δραστηριότητα: Ευκαιρία να το ζήσεις και live.
  • Αυθεντικότητα: Μπάντα που δεν στοχεύει στη «μόδα», αλλά στην καθαρή metal έκφραση.

✍️ Επίλογος

Το Lullabies From Hell είναι μια κυκλοφορία που σίγουρα θα συζητηθεί μέσα στο 2025 και πιθανότατα θα ανοίξει νέους δρόμους για τους Golden Serpent. Αν αγαπάς το extreme metal, τότε αυτός ο δίσκος πρέπει να μπει στη λίστα σου.

🎧 Άκουσε το “Satan’s Wrath”, μοιράσου τις εντυπώσεις σου και γράψε στα σχόλια ποιο κομμάτι σου έκανε τη μεγαλύτερη εντύπωση.

Lullabies From Hell Golden Serpent • Άλμπουμ

Athens Extreme Festival 2025 – Δύο μέρες που φέρνουν το πιο σκληρό metal στο Κύτταρο

Athens Extreme Festival 2025 – 12 & 13 Δεκεμβρίου, Κύτταρο Live Το Athens Extreme Festival επιστρέφει τον Δεκέμβριο με έ...